說到這份名單，大概概括了一些收不進之後前50的名單裡的專輯。
這些都是一些我覺得不拿出來講很可惜的專輯，也各有一些我覺得很可惜的地方。
或是單純只是想拿出來鞭屍。畢竟你知道，有時候期待越高，跌得越低。
當然其他一些EP、Mixtape、單曲，我真的喜歡的也會在這裡一併推薦。
所以先以專輯為開頭，這些不是因為分類不同，而是些真的排不上榜（我心中）的專輯。
但因為太特殊，或是有著作為2019專輯不講會遭天譴的重要性，我還是大人有大量講一下自己的想法（吐菸）
black midi - Schlagenheim
如果你是一個樂於發掘新樂團的人，2019你絕對會聽過black midi這個團。
在年初以爆炸的KEXP現場演出影片，獲得非常高的討論度，預告了這張外星般的專輯。
這個新團，樂團成員不超過20歲，每個團員都有極高的個人魅力。
主唱Geordie Greep作為樂團的主要靈魂人物。唱腔絕對是佔據black midi很重要的一部分。
古怪、密碼、謎語似的歌詞搭配著嘻笑、戲謔、誇大卻帶著自信的唱腔，是貫穿整張專輯的一種風格（這個風格一聽就讓人知道是英國來的）。
black midi無法被定義曲風，以black MIDI（一種音符數量多到無法達成演奏，必須以電腦跑，讓CPU燒掉的曲風）作為一個樂團名字，就是一種轟炸性的，多元到達到瘋狂的程度。
維基上的black MIDI範例樂譜
在black midi上可以聽到轟炸性的後龐、數搖（這團的鼓手是瘋子）、實驗、No Wave，也可以聽到突然聲音轉小的細膩唱腔。
作為一個年輕樂團，他們汲取了許多不同的樂團精華不加修飾的直接混雜在一起。
這也是為什麼每個人都在black midi上聽到自己熟悉聽過的聲音，卻又都不大相同（像我自己就一直聽到HMLTD的感覺）。
許多樂評對於這團的debut感到十分興奮，我自己也是。
但我當初聽完一輪就放著沒評了，這是年底才又翻出來的。
我自己覺得這張專輯太沒有方向感了，有種混沌感，說不出來的悶。
但看了他們的live又覺得真的是非常感人，尤其那個把手機錄音對著吉他收音的部分。
有人說真不知道該說他們是天才，還是根本不懂得編曲的邏輯。
聽完專輯的感覺我可以理解他們是十分有潛力的年輕樂團，在之後也一定會更加有影響力。
但這張專輯，not for me。
JPEGMAFIA - All My Heroes Are Cornballs
首先你要知道JPEG在我去年，是給了第7名的位置。所以我對這張專輯的期待也很大。
在聽到首發Jesus Forgive Me, I'm A Thot我就對這個凌亂，autotuned的走向感到不妙。
但在之後的Beta Male Strategies又覺得ooooooh，最後的beat change，讓我好喜歡又感到好混亂。
到了專輯釋出時，JPEG先是以許多音樂圈知名創作者的react video作為專輯宣傳影片。
在當中訪問交談就有提到，JPEG在這張專輯的走向就是以不做第二次revision作為風格。
因此專輯聽起來會像是支離破碎，像是demo，像是不完整的版本。
聽起來對應他一直以來的Glitch、故障風格的production，的確向性很搭。
但在我聽起來就是一張不認真的專輯，聽起來太沒有架構，也沒有甚麼野心。
一些地方聽起來已經到荒唐可笑的地步，有一種每個部分都太多了，的感覺。
對，這份名單都是我在批評這些專輯。
不爽看不要看（封面預覽的HATE曼蒂圖，請你離開）。
1 Trait Danger - 1 Trait World Tour
這張專輯之所以為什麼會在這裡，純粹是我對Andrew Katz的熱愛。
這是一張本來就沒有人期望的專輯。是一張純粹滿足Car Seat Headrest鼓手的專輯（頂多加上Will Toledo可以戴防毒面具的癖好）。
樂團成員組成是Andrew Katz，和Will Toledo（但本人出現在鏡頭前都戴著防毒面具，明顯並不想承認是這個樂團的成員）。
專輯封面的金屬樂團字型也是一個笑話，因為裡面的曲子大概都是一些EDM的電子舞曲。
這樂團的每一個部分都是Andrew Katz在展現他的幽默感。
如同專輯名字全球巡迴一樣，這是一個在CSH旅行期間，用筆電接著麥克風錄出來的廉價專輯（重點是Matador這個唱片廠牌還願意出錢給他們出專輯）。
音樂作為娛樂，這種產物大家也都樂見其成。甚至之前他們也做過像其他像「真的」樂團的reddit AMA（我好沒禮貌）。
一些好笑的故事像是，
在專輯正式釋出前，Andrew Katz自己創的媒體Dirt Plug TV就在網頁偷偷釋出他們的專輯。
uhhhhhh wtf https://t.co/6GlhpVny8y— 1 Trait Danger (@onetraitdanger) March 29, 2019
以自導自演的方式要粉絲不要聽這個網站釋出的東西。
也在之後CSH沒登上Pitchfork的2010s前200專輯，1Trait也說了他聯絡P4K的寫手，第201不是他們就是CSH。
總而言之就是垃圾話一堆。這張專輯真的不用聽，我只是想跟大家說有這件事的存在。
希望大家可以去追蹤Andrew的Instagram（@ahkatz5）。
他真的很好笑。
Tyler, the Creator - IGOR
這張不用我多做介紹了吧，每個人都知道。
我想說說這張我的想法，Tyler很明顯在這張想擺脫他做為一個饒舌歌手的標籤。
在Grammy的提名也看得出來，他們也不想承認他在這張是一個Rapper。（但還是在Best Rap Album放了IGOR……說實在拿Grammy當作邏輯參考是我錯在先。）
這張專輯比較像是一張RNB的嘗試，也是Tyler一直想做的方向。
早在之前，Tyler就說過他不是一個好的饒舌歌手，說過他根本不會饒舌。
他也不喜歡別人將他只歸類於一名饒舌歌手。
他做過Adult Swim的節目（Loiter Squad），做過自己的卡通（The Jellies!），有自己的衣服廠牌（Golf）。
他是一個影響家，也是Billie Eilish常常脫口而出的偶像。
但近期他想做的是一名Producer。
Tyler在音樂上有自己獨特的風格，Left At London也做過模仿Tyler歌曲的影片。
如同知名的Producer－Grimes也說過她恨透自己的聲音（Tyler也說過他聽回之前專輯的聲音，他真是該學會不要再亂叫），因此她才會學會如何做一名好的producer。
Tyler在之後的走向，在我看來，應該會走向創作別人的音樂。
作為Producer幫許多樂手寫歌，或是更多的合作。
像是他的偶像Pharrell Williams一樣，今年就幫Beck新專輯操刀（which is bad）。
這也是我擔心的一部分，像是這張專輯。
很明顯的可以聽到爵士的元素加上合成器幾乎從Scum Fuck Flower Boy訂下來成為Tyler的要素。
在之後已經很難聽到Tyler早期，或是像Cherry Bomb膽大的風格了。
在趨於保守之後，風格定下之後，還是期許Tyler可以走出不同的風格。
除此之外，
至少我覺得他往時尚業發展搞不好還更成功。Who Knows?
結論，這張專輯對我來說還是一張很失望的成果。
但對於Tyler來說（和許多人來說），這明顯是一個成功。
glass beach - the first glass beach album
如同black midi一樣（都是小寫），glass beach也是今年最受許多人矚目的新樂團。
喜歡Emo團的可能知道，這張專輯喜歡Emo的人就是一個2019必聽。
裏頭混雜的曲風有涵蓋到銅管，Lo-Fi，Ambient，我聽起來甚至有些J-POP元素在。
許多人在聽完都說這是一張十分清新的專輯，從來沒有聽過這種風格存在。
主唱的唱腔吶喊與極有indie感的巨大吉他聲響，在同名歌曲，glass beach完全可以聽出這團的魅力所在。
但作為一張好的Emo專輯很不容易，
我覺得這張專輯作為第一張很有力量，但還是稍嫌稚嫩。
許多地方的編曲重複片段有點一成不變，許多高潮地方也有種爽感十足，卻瑕疵很多的感覺。
最主要的vocal也讓人覺得有種demo，未完成的粗糙感。
許多元素搭在一起的結果卻又不怎麼說搭得起來。
聽得出創作的年輕野心，卻也在許多地方成了這張作品的缺點。
總的來說，我還是滿喜歡這張專輯。
也強烈建議你聽看看，我覺得你應該會喜歡（我在跟誰講話）。
接下來進入的環節是，因為放入專輯排行很奇怪，因為是些分類不同的類型。
這些都是一些我很喜歡的單曲、Mixtape或是EP。（未排行）
首先從單曲來說。
（這部分我就不多贅述了，推薦以及垃圾話居多。不然我寫那麼多字也沒人要看）
Clairo - Bags
Clairo真是在2019年脫胎換骨。Bags這首單曲更是登上Pitchfork的Best New Track（之後還更登上2019第三名）。
這首主要傳達了Clairo自己對於一個女性友人的情感。
在這種酷兒的主題下，Clairo在Genius補充她從來不覺得對象需要以性別做為優先考量。
在這邊，CHILL4REAL的Best Couple of 2019我要頒給她跟Lindsay Jordan（不要亂造謠）。
Weyes Blood - Andromeda
讓我以一則影片表達我對這首歌的感想。
Tom ascending to @WeyesBlood Andromeda. pic.twitter.com/co8mcENK2z— Daniela (@danwhg) November 15, 2019
FKA twigs - Cellophane
首先這首歌登上我的Spotify播放最多次的2019排行第5名。所以這可以證明我有多愛這首歌。
鋼管舞在Twigs的詮釋下成為一種富有力量卻帶著脆弱的美，尤其這首的MV也讓我看了好幾次。沒看的快去看。
Thom Yorke - Dawn Chorus
（讓我們先鼓掌一下單曲的部分寫到這裡才出現第一名男性。）
Thom Yorke不需要多做介紹。Dawn Chorus我認真覺得是他的masterpiece。
Thom的Solo專輯一直不被人看好，但這首Dawn Chorus真是他媽幹你娘超屌。
那個低沉的電子Bass，及合成器的聲響飽滿充斥著一種溫暖卻冷冽的感覺。
Thom Yorke的碎念帶著咒語似的環繞，我覺得對他來說這是一個很大膽的嘗試。
我每聽一次都會起一次雞皮疙瘩。
Deli Girls - Peg
這首雖然不是單曲發行，但是我還是要講。
Deli Girls主唱Danny作為一個non-binary，時時刻刻都在與世界規範做反抗。
I never lost it / I just never fucking had it / I fuck it / I feel it / I fuck it / I feel it
這首以性別霸權來做解釋非常適合，我先講這樣，之後會再多補充。
總而言之我只是想說，我當兵的時候因為在成功嶺不能去看Deli Girls在台北的演出我很難過，幹。
DIIV - Skin Game
在DIIV還沒釋出專輯前，我其實對這張專輯沒有甚麼期待 (oops)。
但這首單曲讓我重複播放了好幾次，尤其在結尾的shoegaze的音牆加上一些如鈴響般的吉他，十足讓人上癮。
Perfume Genius - Eye in the Wall
性感、神秘、極具迷幻風格的這首單曲絕對有能力讓Perfume Genius單憑這首在2019上榜。
整首歌的進程不斷在變化，如同萬花筒般，持續變形，重組，驚喜不斷。非常美麗。
Tropical Fuck Storm - Paradise
這首歌在他們的新專輯占了非常重要的一地（也是一個十足有力量的opener）。
Paradise帶著強大的The Drones風格，主唱Gareth Liddiard著名的嘶吼式的哭腔完美詮釋了心痛的感覺。
搭配樂團的backing vocal合唱，以及歇斯底里的吉他。非常具震撼力的一首歌。
Violence - Grimes, i_o
Grimes的新專輯持續呈現遲交的狀況，但她每當釋出一首新的單曲，我就更期待了一點她的新專輯。
Violence成功營造出Grimes一直想表達的科技感異世界，也在另一個面向狠狠的批評了地球環境議題越趨劣化的現況。
一定要提的，在今天同一時間，Grimes也釋出4ÆM的單曲。
我真的會瘋掉。Grimes是我的新宗教。Periodt.
Just Mustard - Seven
一直呈現是一個沒有甚麼人知道的樂團，在去年的首張專輯我給了很好的評價。
這首新的單曲，一樣是帶著十分沉重的黑暗空間感。
主唱Katie Ball在這首單曲十分有魄力，但是最有存在感的還是那個如鋸子劃過的吉他聲響。
Just Mustard還是一個令我期待的樂團。
Purple Mountains - All My Happiness is Gone
Purple Mountains在今年也是以「新樂團」之姿躍進很多人的年度排行中。
David Berman著名於他詩般的歌詞，在這張專輯更寫進許多悲傷、憂鬱的主題。
專輯在7月釋出不久後，在今年8月也隨即傳來了他突如其來在公寓裡自殺的消息。
R.I.P. （CHILL4REAL關心您，自殺專線請打1995）
ZaZa - What I Do?
在這邊大家請先回想自己四歲在幹甚麼。
年僅四歲的ZaZa在Instagram竄紅，以一首What I Do?在YouTube有著九百多萬的瀏覽數。
之後還上了Ellen秀。看完她的四歲經歷，請再重新對照一次自己的四歲在幹甚麼。
接著來到EP的部分，底下都是一些今年我喜歡的EP。
落日飛車 - VANILLA VILLA
版主對於落日飛車是又恨又愛。
上一張的CASSA NOVA我覺得是標準的哈哈台ㄑㄧㄡˋ妹妹會喜歡的那種類型。
那種又鬆又軟的東西我聽不下去，讓我很生氣。我真的到現在還是只認Jinji那張。
這張VANILLA VILLA對我算是一個comeback，有聽到以前的落日飛車的感動。
像是60年代的slow dance舞廳的感覺，聽起來都有種電影The Shining的美感（好奇怪的比喻）。
Daphni - Sizzling
爵士融合電子Disco風格的專輯。非常新穎，讓人重新想像Disco的樣子。
節拍及一些復古Sample讓人上癮，是一張很適合在椅子上聽著跳舞的EP。
Ruby Haunt - Bully
一張如夢境般迷幻的瞪鞋專輯。很難不讓人聯想到早期的Slowdive。
是一張喜歡瞪鞋的人2019必聽的EP。
Guerilla Toss - What Would The Odd Do?
Guerilla Toss著名於他們古怪，少見的節拍編曲。
這張EP算是最貼近大眾化的專輯，有著許多catchy的歌詞。
也是他們最接近Dance Punk的嘗試。
Oliver Tree - Do You Feel Me?
Oliver Tree這個memer作為一個音樂創作者，應該沒有人會把他認真看待。
但是這張EP出乎意料的非常棒，許多流行曲風都非常有Oliver自己的風格。
一點也不落俗套，甚至同名歌曲Do You Feel Me? 那巨大的吉他riff還讓我想到St. Vincent。
Oliver也預告了明年終於會出他的第一張專輯。非常期待。
接下來是Mixtape。
說實在我真的也分不出來差在哪裡。
Toro y Moi - Soul Trash (Redux)
像是一些創作的殘餘，像是B-side。這張專輯的歌曲在各自有許多不同的亮點。
對照於今年初的那張Outerspace，很諷刺的，我還比較喜歡這張Mixtape。
許多遺落的beat，或是一些有趣的想法都參雜在其中。
Blood Orange - Angel's Pulse
Devonté Hynes在今年真是創作高峰期，光是今年就出了三張作品。
先是以Blood Orange釋出這張Mixtape，之後又以Dev的名字做了一張爵士打擊樂以及一張電影配樂。
這張EP帶著一點輕鬆的感覺，如專輯封面像是蒙太奇的拼貼。
比起去年那張，我還會比較推薦大家聽這張Mixtape。
Rico Nasty & Kenny Beats - Anger Management
Rico Rico Rico Rico Rico Rico Rico Rico Rico Rico
整張EP搭配著Kenny Beats的beat，像是得到一個舒適環境一樣。
Rico Nasty充分的發揮了她的能量，EP也可以聽到她古怪不妥協的風格。
分隔線
這階段的文先告一段落，
下一篇文就會公布我今年的AOTY前五十榜單。
寫得好累（有沒有感覺到我後面越寫越偷懶的趨勢），
下次見。
CHILL4REAL
沒有留言:
張貼留言